The Kingdom of Dreams and Madness

Dokumentären The Kingdom of Dreams and Madness (2013) ger en intim inblick i Studio Ghiblis innersta arbetssätt och vardag. Filmen följer de legendariska figurerna Hayao Miyazaki och Isao Takahata samt producenten Toshio Suzuki när de driver och formar animationsstudions kreativa process. Genom vardagliga stunder, möten och arbetsmoment ritas en bild av både stor konstnärlig genialitet och praktiska utmaningar.

Vi får se Miyazaki i sitt envetna skapande, hans kompromisslösa krav på detaljer och hans kamp med att förena ideal med verklighet, samtidigt som Takahata framträder som en annan sorts mästare med sin lugna, experimentella metod. Suzuki framstår som en sammanhållande kraft — en bro mellan konstnärerna och studions ekonomiska realiteter — och kameran fångar också animatörernas hantverk och det dagliga livet i studion. Filmen skildrar hur idéer föds, skissas och förfinas, men också hur tidspress, hälsa och generationsskiften påverkar processen.

Resultatet är ett varmt, ibland melankoliskt porträtt som hyllar hantverket bakom handritad animation och samtidigt erkänner det svåra i att göra konst i en föränderlig industrimiljö. För både Ghibli-fans och nyfikna betraktare bjuder dokumentären på ärliga ögonblick, humor och djupa reflektioner kring skapande, arv och vad som krävs för att realisera stora drömmar. Den stannar kvar som en viktig skildring av en unik filmstudio i en avgörande tid.