Caravaggio

Caravaggio (1986) är en poetisk och provocerande film som skildrar livet och konsten hos den barocka målaren Michelangelo Merisi da Caravaggio. Filmen följer honom genom hans geniala, nästan hädiska målningar och hans flirt med den undre världen, mellan passion och våld. Istället för en linjär biografi väver regissören episoder av begär, svek och konstnärligt uppvaknande till ett fragmentariskt porträtt av en man som både fascinerar och skrämmer.

Visuellt fungerar filmen som en hyllning till chiaroscuro: scenerna är komponerade som levande målningar, med starka kontraster mellan skugga och ljus och teatraliska uppställningar som tydligt refererar till Caravaggios verk. Skådespelarna rör sig i stiliserade kulisser och filmens språk använder färg, komposition och ljussättning för att bjuda in åskådaren till måleriets inre. Den konstnärliga formen förstärker känslan av att bevittna både skapandeprocessen och dess destruktiva följder.

Genom porträttet av Caravaggio utforskar filmen teman som begär, identitet och konstnärlig integritet — hur genialitet ofta föds ur inre konflikter och samhälleligt motstånd. Den ger få enkla svar men erbjuder en intensiv, nästan hypnotisk upplevelse där konst och liv kolliderar. Resultatet är en dramatisk, sensuell och obeveklig film som fångar både glansen och förfallet i en av konsthistoriens mest gåtfulla figurer.