夢と狂気の王国

הסרט מציע הצצה אינטימית ובלתי מצונזרת לעולם הפנימי של סטודיו גיבלי: העבודה השוטפת, ההתמודדות עם דד-ליינים, הרגעים היצירתיים והקונפליקטים האנושיים שמאחורי סרטי האנימציה הידועים. המצלמה עוקבת אחרי Hayao Miyazaki, Isao Takahata ו-Toshio Suzuki ומצליבה בין רגעי עבודה שקטים במשרדי הסטודיו לבין מפגשים סוערים על־מנת להביא למסך חזון אמנותי מושלם.

במרכז התמונה עומד Miyazaki — אמן חסר פשרות, שמצייר, משרטט ומנהיג את תהליך היצירה מתוך דחף פנימי עז. הסרט מראה את תשוקתו לפרטים הקטנים, את רגעי האומץ והעייפות, ואת ההתלבטויות סביב פרויקטיו הגדולים. מנגד, Takahata מצטייר ככוח שקט ואילו Suzuki מהווה את הגשר בין האמנות למציאות התעשייתית, וכל אחד מהם מבליט פן אחר של החיים בסטודיו.

הסרט לוכד גם את תהליך העבודה האנימטיבי — מפגישות היומיות ועד לתהליכי הציור והעריכה — ומדגיש את המחויבות של הצוות לאיכות וליצירתיות. יש בו רגעים של הומור, מרירות וחמלה, והוא חושף כיצד חלומות ודמיון מתרגמים לעבודה קשה, לוויתורים ולעיתים גם לוויתורים אישיים.

בסתּם, זהו דיוקן רגיש ועוצמתי של אמנים בעיצומו של יצירה: סרט שחוגג את היופי של העשייה הקולנועית ומבהיר עד כמה מורכבת הדרך בין רעיון להשלמה. לצופים הוא מציע לא רק ידע על עבודת האנימציה, אלא גם מסר אוניברסלי על יצירה, מורשת והזמן הפוגע ברוך ובקשיחות כאחד.